Registro previo en https://forms.gle/uLf5qrcUTwSpcxxr7

Disfruta de un emocionante recorrido musical. Con su estilo único, F-Mack fusiona influencias de soul, R&B y su herencia afroamericana y caribeña. Con su dinámica banda en vivo, ofrecerá una actuación que mezcla clásicos atemporales con sus propias composiciones originales, creando un tributo único a las voces más icónicas de la historia de la música. Después de su exitosa gira por Francia el pasado julio, donde cautivó al público con cuatro fechas agotadas, F-MACK regresa al escenario para una noche inolvidable. En este concierto el alma del pasado se encuentra con la voz del presente, ofreciendo una experiencia musical poderosa que no querrás perderte.

En este viaje musical con el jazz, el funk, suun, balkan y free se entrelazan con la música del mundo. Los Pream, pioneros de la nueva música Ayuujk, que actualmente se vive en el municipio mixe de Santa María Tlahuitoltepec, Oaxaca, reinterpretan el mundo exterior y lo reconfiguran, creando la música de las montañas: el sonido Pream. Su concierto, titulado Nunka Mkatsë´ëkït ("Nunca tengas miedo"), refleja la filosofía de no temer por mostrar tu trabajo, tu música y tus pensamientos. Así, inspirados en esta idea, Los Pream desarrollarán un concierto que comienza con una sesión de escucha y finaliza con una fiesta, como lo es en Tlahui o en las vidas de los pueblos Ayuujk.

Desde 2016, la pianista Sylvie Courvoisier y el asombroso intérprete de múltiples instrumentos de viento Ned Rothenberg, han colaborado estrechamente. Creando In Cahoots, el título de su más reciente producción junto al violinista Mark Feldman. Para esta interpretación, contarán con el apoyo rítmico del baterista Nasheet Waits, explorando desde melodías expresivas en el clarinete con acompañamiento de piano, hasta desconcertantes solos de saxofón, en medio de la improvisación con piano, flauta shakuhachi y una variedad de elementos únicos en percusión. Las notas del disco destacan el virtuosismo de este trío, enfatizando que no se trata simplemente de exhibicionismo técnico, sino de superar los límites físicos de sus respectivos instrumentos. En este concierto interpretarán obras de Erika Vega, Mateu Malondra, Arturo Fuentes y John Cage. 

La Guerra de Bandas es un espacio que brinda a la comunidad estudiantil de la Escuela Nacional Preparatoria la oportunidad de expresar sus habilidades musicales. A través de un proceso de selección riguroso, la Coordinación de Difusión Cultural de la Escuela Nacional Preparatoria selecciona a un solista o banda representante de cada plantel, pasando únicamente 3 de estos participantes a la gran final realizada en el marco del Festival CulturaUNAM. 

Jair Alcalá presenta un viaje en el tiempo a través de su acordeón, explorando la evolución de la música norteña y tejana instrumental desde la época de la Revolución Mexicana hasta nuestros días. Empezando con géneros tradicionales heredados en Nuevo León durante el siglo XIX, como la polka, la redova y el chotis, pasando por Linares con su esencia festiva y vibrante y finalizando en Texas, donde la influencia de la música popular y el blues se entrelaza con la tradición norteña. Además, la improvisación tiene un lugar destacado en el repertorio, poniendo de manifiesto la creatividad y habilidad técnica de Alcalá, que presenta composiciones originales y reinterpretaciones de piezas desde el huapango y hasta la polca evocando imágenes y sentimientos profundamente arraigados en la identidad regional. 

Stephan Micus, nacido en Alemania en 1953, comenzó a explorar las culturas musicales desde temprana edad. Viajó a Oriente, lo que marcó su destino artístico. Su fascinación por la diversidad cultural lo llevó a recorrer prácticamente todos los países asiáticos, europeos, africanos y americanos. Durante estos viajes, estudió con maestros músicos locales, sumergiéndose en las tradiciones y sonidos auténticos de cada lugar, explorando nuevas posibilidades musicales inherentes a cada uno de ellos. En sus composiciones, combina instrumentos que nunca antes se habían tocado juntos, creando diálogos musicales que reflejan su visión de una música transcultural, donde las fronteras entre géneros y tradiciones se desvanecen. Así, Stephan se convierte en un puente entre culturas, un viajero musical que nos invita a escuchar el mundo desde una perspectiva única y enriquecedora.